Program - Festival Sounds Of Veritas

Artyści

Malte Marten

Malte Marten to uznany muzyk, nauczyciel i wizjoner specjalizujący się w grze na handpanie. Jego muzyka podnosi na duchu, a autentyczne występy i ekspresyjny styl gry tworzą atmosferę wewnętrznego spokoju. Malte jest jednym z najbardziej znanych europejskich artystów handpanowych, cenionym za swoją pozytywną energię i wirtuozerski talent. W ostatnich latach zdobył globalną rzeszę fanów, osiągając miliony streamów miesięcznie.

Jego słuchacze często opisują jego muzykę jako doświadczenie uzdrawiające, oddające transformującą moc handpana. Poprzez swoją twórczość Malte zaprasza publiczność do oderwania się od codzienności i zatrzymania się na chwilę—dla wewnętrznego spokoju i harmonii na świecie.

Peia Luzzi

Peia Luzzi to urodzona w Stanach Zjednoczonych pieśniarka, kompozytorka i multiinstrumentalistka, mieszkająca w górach Appalachów. Jak woda z głębokiej studni, czerpie inspirację ze swoich przodków i tradycji celtyckiej oraz dawnej europejskiej muzyki ludowej.

Jej głos, lekki jak skowronek, swobodnie unosi się od ballad Childa i XVII-wiecznych lamentów gaelickich po pieśni Waulking i bułgarskie wołania górskie. Przez ostatnie 10 lat podróżowała i intensywnie studiowała, by ponownie połączyć się z tradycją pieśni swoich przodków – odkrywając melodie dojrzałe i mądre upływem czasu, dbając jednocześnie o zachowanie ich języka i historii.

Peia wnosi do każdej pieśni cząstkę siebie.

"Głos Pei unosi się jak wiatr, gdy śpiewa list miłosny do naszej Ziemi i hołd dla ludzkości."
– Huffington Post

Gooral

Gooral świętuje 20-lecie łączenia góralszczyzny z elektroniką. Wystąpił na ponad 1200 koncertach w 20 krajach, w tym na festiwalach takich jak Pol'and'Rock, Open’er, Sziget czy Exit. Jego innowacyjne downtempowe live acty w stroju A-432Hz, wzbogacone o częstotliwości solfeżowe, umocniły jego pozycję na międzynarodowej scenie muzycznej dzięki albumom "Ethno Elektro 2" i "Wolno 2".
Ten płodny twórca wydał siedem albumów studyjnych, współpracował z ZPiT Mazowsze, tworzył muzykę do teatru i zdobył uznanie na całym świecie, m.in. dzięki utworom na kompilacjach Bar 25 Music i Pipe & Pochet. Jego muzyka inspiruje nie tylko ludzi – uspokaja także słonice w zoo we Wrocławiu.

Łukasz Dembiński & Tomek Torres - Handpan Duo

Łukasz Dembiński to perkusjonalista, promotor muzyczny i podróżnik, a także założyciel zespołu Foliba. Pasjonat bębnów i instrumentów perkusyjnych, szczególnie afrykańskich bębnów i handpanów. Najczęściej gra na djembe, dundunach, calabash oraz handpanach. Jego przygoda z muzyką rozpoczęła się ponad 20 lat temu, a w tym czasie zagrał ponad 1000 koncertów w Polsce i za granicą, występując z zespołami Foliba, Zebra, ŜANĜO, Ngomads oraz solo. Jego solowy koncert był atrakcją warszawskiej edycji TEDx.

Jego słuchacze często opisują jego muzykę jako doświadczenie uzdrawiające, oddające transformującą moc handpana. Poprzez swoją twórczość Malte zaprasza publiczność do oderwania się od codzienności i zatrzymania się na chwilę—dla wewnętrznego spokoju i harmonii na świecie. Poza działalnością koncertową prowadzi liczne warsztaty gry na afrykańskich bębnach, współpracując z firmami i instytucjami kultury w całej Polsce. Obecnie, zafascynowany magicznymi dźwiękami handpanów, rozwija swój solowy projekt, koncertując i wydając autorskie albumy, w tym „a few stories about something” (2022) i „On the Way” (2024).

Tomek Torres to muzyk z ponad 20-letnim doświadczeniem na polskiej scenie muzycznej, uznany perkusista sesyjny, współzałożyciel zespołu Afromental, a także członek zespołów Urszuli Dudziak i Sławka Uniatowskiego. Handpanista i kompozytor, znany z głębokiej emocjonalności swojej muzyki i unikalnego stylu, który łączy elementy muzyki etnicznej, ambientu i improwizacji. Jego utwory i koncerty emanują spokojem i medytacyjnym charakterem, przyciągając zarówno miłośników handpana, jak i szerokie grono słuchaczy szukających relaksujących i inspirujących dźwięków.

Torres aktywnie dzieli się swoją wiedzą, organizując warsztaty i muzyczne spotkania, promując handpan i wspierając rozwój społeczności muzycznej w Polsce i za granicą. Jego muzyka przekracza granice gatunków, zabierając słuchaczy w podróż w głąb emocji i wyobraźni. Dzięki wieloletniemu doświadczeniu i wykształceniu muzycznemu nazywany jest wirtuozem tego instrumentu.

Tony Koniak

Tony Koniak to nastoletni kompozytor, instrumentalista i jeden z nielicznych młodych twórców na świecie, którzy regularnie tworzą muzykę na instrumentach typu handpan i udostępniają ją w swoich mediach społecznościowych, w tym na kanale YouTube Tony Koniak.

W kwietniu 2024 roku Tony zdobył nagrodę Grand Prix w konkursie muzycznym „Debiuty 2024”. W sierpniu zajął 1. miejsce w międzynarodowym konkursie organizowanym przez producenta RavVast za cover utworu „Billie Jean” Michaela Jacksona. W październiku 2024 roku został laureatem stypendium dla artystów Fundacji Santander oraz wyróżniony w konkursie „50 Najbardziej Kreatywnych w Biznesie”.

Już 30 grudnia 2024 roku muzyka Tony’ego poleci na księżyc na pokładzie rakiety SpaceX, dzięki wsparciu amerykańskich sponsorów, Evy i Granta Blaisdell.

Shofik

Shovkat, występujący pod pseudonimem scenicznym Shofik, to muzyk, kompozytor i aranżer pochodzący z Taszkentu w Uzbekistanie. Dorastając w otoczeniu bogatym kulturowo, rozpoczął swoją muzyczną podróż w wieku 10 lat. Z biegiem lat doskonalił swoje umiejętności, opanowując grę na gitarze i handpanie, a jednocześnie płynnie łącząc tradycyjne i nowoczesne elementy w swojej twórczości.

Specjalizując się w muzyce medytacyjnej i relaksacyjnej, Shofik tworzy pejzaże dźwiękowe, które inspirują do uważności, spokoju i pozytywnego nastawienia. Korzystając z nowoczesnych narzędzi, takich jak syntezatory i oprogramowanie do produkcji muzycznej, komponuje immersyjne utwory, które trafiają do słuchaczy na całym świecie.

Zaangażowanie Shofika w swoją sztukę znajduje odzwierciedlenie w sukcesie jego kanału na YouTube, który zgromadził już ponad 100 000 subskrybentów. Jego muzyka stanowi pomost między osobistymi doświadczeniami a uniwersalnymi emocjami, niosąc przesłanie pokoju i połączenia dla odbiorców na całym świecie.

DJ Saran x Gloria x PozyTyp

Trzech utalentowanych muzyków postanowiło połączyć swoje siły i stworzyć coś wyjątkowego na scenie Sounds of Veritas. Tak narodziło się unikalne trio, które zabierze publiczność w muzyczną podróż pełną pasji, rytmu i emocji. Ich występ to nie tylko energetyczny set, ale prawdziwe widowisko – fuzja nowoczesnych brzmień z żywą grą na instrumentach i poruszającym wokalem. Przygotujcie się na dźwiękowy dialog, w którym elektronika spotyka autentyczność, a scena zamienia się w przestrzeń pełną ekspresji i nieprzewidywalnych zwrotów akcji

Adam Wooh

Adam Wooh to DJ i producent z Wrocławia, którego sety krążą wokół house’u – od organic i melodic po głębsze, taneczne odnogi gatunku. Uwielbia Ibizę, gdzie piękna natura spotyka się z muzyką elektroniczną, i regularnie czerpie stamtąd pomysły. Występ w Pure Ibiza Radio oraz lokalne wydarzenia klubowe i plenerowe utwierdziły go, że stylistyczna otwartość trafia do różnorodnej publiczności.

Na scenie stawia na płynną narrację: melodyjne motywy, mocny bas i wyraziste perkusjonalia spina w spójną historię. Lubi wybierać oryginalne miejsca do nagrywania setów – klify Ibizy o zachodzie słońca, plaże czy inne zakątki natury – co dodatkowo podkreśla jego podejście do muzyki jako doświadczenia. Obecnie skupia się na przygotowaniach do nadchodzących festiwali i nieustannie rozwija się muzycznie.

Nimitta Project– Dźwięki Medytacji i Etnicznej Harmonii

Nimitta to muzyczna podróż przez etniczne brzmienia, medytacyjne pejzaże dźwiękowe i folkowe inspiracje. Projekt stworzony przez Krzysztofa Zadorożnego (gitara, back vocal) łączy organiczne dźwięki strun z rytmami świata i głęboką ekspresją wokalną.

Zespół wykorzystuje handpany, bębny obręczowe, bongosy, kalabasz i inne instrumenty perkusyjne, które w połączeniu z gitarą i hipnotyzującym lead vocalem tworzą przestrzeń do wyciszenia, refleksji i transowego uniesienia.

Nimitta czerpie inspiracje z muzyki medytacyjnej, folkowej i world music, łącząc dźwięki różnych kultur w harmonijną, organiczną całość. Każdy koncert to wyjątkowa podróż, w której dźwięki stają się bramą do głębszego doświadczenia chwili.

🎶 Muzyka, która prowadzi do wewnętrznej harmonii.
🔹 Brzmienia, które rezonują z duszą.
🌿 Dźwięki natury splecione z emocjami.

Zapraszamy do wspólnej muzycznej podróży!

Huberta Kozera

Dźwięk to mój świat. Wszystko, co tworzę i czym się dzielę, rodzi się z potrzeby obcowania z muzyką — obecnej wszędzie i we wszystkim. Każda rzecz wokół nas ma swoją częstotliwość i wibrację, które możemy usłyszeć, poznać i zapamiętać. W dźwiękach zapisujemy dane, wibracje odczytujemy sercem.

Zapraszam Cię w podróż dźwiękiem. Odnajdź swoją wibrację, swoje unikalne brzmienie…

Podczas koncertów korzystam z różnorodnego instrumentarium: handpanów, mis kryształowych, własnoręcznie wykonanych gongów, dzwonków wietrznych, kijów deszczowych, kamertonów i grzechotek. Nigdy nie wiem, dokąd zaprowadzi mnie dźwięk, ale jedno jest pewne — zawsze prowadzi mnie tam, gdzie powinienem się znaleźć.

Jestem producentem wydarzeń muzycznych, managerem i tourmanagerem zespołów oraz twórcą festiwali.

Przygodę z muzyką zacząłem ponad 30 lat temu jako basista w wielu zespołach (ponad 1000 koncertów, kilka płyt); szybko jednak zacząłem sam organizować koncerty i trasy koncertowe, najpierw w klubach, później na festiwalach. Jestem pomysłodawcą m.in. Songwriter Łódź Festiwal (150 koncertów) oraz Tapas Music Festiwal (ponad 50 koncertów w 20 miastach w Polsce).

Byłem wieloletnim kierownikiem produkcji i organizacji wydarzeń w Łódzkim Centrum Wydarzeń, realizując rocznie ponad 300 wydarzeń, w tym imprezy masowe, m.in. Urodziny Łodzi. Produkowałem festiwal Letnie Brzmienia w Łodzi (EC1) oraz w Warszawie (Stadion Narodowy), gdzie byłem odpowiedzialny za produkcję ponad 50 koncertów. Organizowałem i bookowałem Spirit of Łódź Music Festival (2020 i 2021).

Produkowałem Summer Łódź Festival na 600-lecie Łodzi 2023 (headlinerzy: Tom Odell, Franz Ferdinand). W 2023 i 2024 roku byłem producentem Żywiec Męskie Granie. Pełniłem funkcję stage managera podczas koncertu „120 minut życia” O.S.T.R. w Atlas Arenie w Łodzi oraz producenta Igrzysk Wolności 2019 i 2020, również w Atlas Arenie.

Jako delegat z ramienia Music Export Poland brałem udział w zagranicznych showcase’ach, m.in. Tallinn Music Week i Nouvelle Prague.

Mantrovníci

Mantrovníci grają pieśni, które radują duszę – czy to z czeskimi tekstami, czy z indyjskimi mantrami – urzekają także melodią, harmonią i nastrojem. Zapraszają do zanurzenia się w kontemplacji, ale również do radości i tańca. Trudno ich jednoznacznie sklasyfikować gatunkowo; nie mają wyraźnych granic ani w repertuarze, ani w składzie. Mimo to ich muzykę cechuje bezpośredni i przejrzysty przekaz, uwarunkowany duchowym ukierunkowaniem i twórczością autora większości kompozycji, Davida Breitera.

Hoshiko Yamane

Japońska skrzypaczka, kompozytorka i producentka muzyki elektronicznej mieszkająca w Berlinie, zdobyła uznanie zarówno jako artystka solowa, jak i członkini wpływowej grupy muzyki elektronicznej Tangerine Dream. W ciągu ostatnich pięciu lat ugruntowała swoją pozycję jako wszechstronna muzyk, wydając serię albumów pod własnym nazwiskiem w renomowanej wytwórni muzyki neoklasycznej 1631 Recordings/Decca Publishing. Skupiając się głównie na brzmieniach akustycznych ze strunami, jej solowa twórczość pod pseudonimem Hoshiko Yamane ukazuje jej klasyczne wykształcenie i innowacyjne podejście.

Oprócz solowej działalności Yamane intensywnie współpracuje z tancerzami i teatrami, wnosząc swój talent muzyczny do różnorodnych projektów artystycznych. Jej doświadczenie jako skrzypaczki obejmuje trasy koncertowe z artystami takimi jak francuska piosenkarka i aktorka Jane Birkin w latach 2011-2013.

Podczas gdy jej solowe wydawnictwa podkreślają jej biegłość w kompozycji neoklasycznej, w ramach pobocznego projektu Tukico Yamane eksploruje muzykę elektroniczną, wykorzystując swoją charakterystyczną skrzypce elektryczne. Wraz z Tukico wydała swój debiutancki minialbum „Become” na początku 2020 roku w Hush Hush Records (USA), a latem tego samego roku swój pierwszy pełny album „Primitive” w Subcontinental Records, prezentując połączenie elementów klasycznych i elektronicznych.

W 2020 roku Yamane rozpoczęła współpracę z włoskim kompozytorem, aranżerem, producentem i gitarzystą Eraldo Bernocchim. Efektem tej współpracy jest album „Mujo” (wydany przez Denovali Records), łączący tradycyjne motywy klasyczne z innowacyjną produkcją elektroniczną. Opierając się na początkowym sukcesie, Bernocchi i Yamane ponownie połączyli siły w 2023 roku, aby stworzyć swój drugi album, „Sabi”, zainspirowany japońską koncepcją doceniania piękna nietrwałości i rozkładu. Wydany 15 grudnia 2023 roku przez Denovali Records album „Sabi” stanowi wyjątkowe połączenie elementów elektronicznych i akustycznych, w którym pulsujące tekstury Bernocchiego uzupełniają hipnotyzujące melodie skrzypiec Yamane, tworząc kinową przestrzeń dźwiękową, która wywołuje emocje.

Jej nowy album ma ukazać się jesienią 2025 roku.

Artur Witkowski & Tomas Celis Sanchez

to spotkanie dwóch odmiennych, ale doskonale uzupełniających się światów dźwięku. W ich duecie łączą się przestrzenne brzmienia handpanów, mis, gogu z żywiołową ekspresją instrumentów perkusyjnych z różnych stron świata.

Wspólnie zagrają muzykę intuicyjną i organiczną – opartą na improwizacji, pulsie i emocjach. To podróż prowadzona melodią handpanów, rytmów bębnów i ciszy. Od medytacyjnych dźwięków, eterycznych fraz po energetyczne, transowe brzmienia. Czerpią z tradycji muzyki świata, jazzu, ambientu i współczesnej muzyki etnicznej. Ich brzmienie to dialog – czasem spokojny i kontemplacyjny, czasem dziki i pełen radości.

Artur Witkowski - jest podróżnikiem przez magiczny świat dźwięków, poszukujący własnego muzycznego języka. Prowadzony dźwiękiem i rytmem – wykorzystuje melodie handpanów, mis i gongów – muzyka, którą tworzy to intuicyjna podróż. Miłośnik wspólnego muzykowania i muzyki improwizowanej. Współtwórca duetów Sofia LE i Artur Witkowski oraz Kasia Pakosa i Artur Witkowski. Pomysłodawca i współtwórca Klubokawiarni Mleczarnia, w której organizuje koncerty i prowadzi impro session czyli „Przyjaciół spotkanie przy handpanie”.

Tomas Celis Sanchez to znakomity perkusjonista (choć ma wykształcenie w klasie kontrabasu). Grywa między innymi z Krzysztofem Ścierańskim, Anną Marią Jopek, czy Ewą Urygą. Jest zapraszany do udziału w najważniejszych europejskich festiwalach jazzowych m.in. w Ingolstadt Jazz Tage, International Jazz & Blues Festival, Kikinda w Serbii.

Warsztaty

Peia Luzzi - Pieśń Przodków

Każdy z nas został obdarzony unikalnym i pięknym głosem, a także dziedzictwem pieśni. Odkryj swoją prawdziwą ekspresję wokalną poprzez świadomą praktykę, angażując naturalny oddech i techniki rezonansu pod przewodnictwem Pei. Naucz się wykorzystywać siłę swojego oddechu, pogłębiać jego przepływ i śpiewać prosto z rdzenia swojego istnienia. Otwórz naturalny rezonans swojego głosu, naucz się kierować dźwiękiem i poruszać nim zarówno wewnątrz ciała, jak i w przestrzeni.

Korzystając z narzędzi starożytnej indyjskiej alchemii Raga, wkroczymy w głęboką, medytacyjną praktykę znaną jako „Joga Dźwięku”. Zdobędziemy również głębsze zrozumienie mechaniki głosu dzięki pedagogice wokalnej (nauce o głosie) oraz nauczymy się śpiewać z gracją, mocą, elastycznością i lekkością.

Podczas naszego spotkania zgłębimy:
• Techniki somatyczne i pracy z ciałem wspomagające uwolnienie głosu śpiewanego i mówionego oraz wyrażenie naturalnego piękna i witalności.
• Medytacje oddechowe i techniki pracy z oddechem, które pomagają wrócić do naturalnego cyklu oddechowego, regulując układ nerwowy i uwalniając traumy zapisane w ciele.
• Ćwiczenia na rezonans i siłę głosu, umożliwiające rozwój wokalny bez nadwyrężania strun głosowych.
• Rozgrzewki wokalne oraz narzędzia do delikatnego poszerzania skali głosu.
• Techniki pielęgnacji głosu, pomagające dbać o zdrowie wokalne.
• Tradycyjną pieśń celtycką, która połączy nas z rytuałami i stylem życia tych dawnych ludów.

Mówi się, że w czasach swojej świetności kultura celtycka rozciągała się od południowych krańców Turcji aż po północną Szkocję i Irlandię. Jeśli w Twoich żyłach płynie europejska krew, istnieje duża szansa, że masz przodków związanych z celtyckimi klanami. To wyjątkowa okazja, aby zanurzyć się zarówno w pieśniach, jak i języku tej starożytnej kultury.

Tomasz Szymocha – 5 rytmów®

5Rytmów® to dynamiczna metoda, która poprzez ruch, taniec i głęboką pracę z ciałem wspiera uczestników w odkrywaniu ich wewnętrznego potencjału, wyrażaniu emocji oraz budowaniu harmonii między ciałem, umysłem i duszą. 5Rytmów® – to wyjątkowa podróż poprzez ruch, która pozwala na głębsze zrozumienie siebie i uwolnienie blokad i emocji. Ta praktyka tworzy przestrzeń na autentyczne połączenie z innymi i otaczającym światem, oferując poczucie jedności i wolności. Poprzez 5Rytmów® uczymy się akceptować siebie, wyrażać siebie i w pełni doświadczać chwili obecnej. Nie jest to taniec wymagający znajomości kroków czy techniki – jest to ruch płynący z ciała i intuicji, w którym każdy odnajduje swoją własną drogę ekspresji. Jak powiedziała twórczyni tej praktyki Gabrielle Roth:

„Jeśli wprowadzisz swoje ciało w ruch, dusza sama się uzdrowi.”

Tomasz Szymocha to akredytowany nauczyciel 5Rytmów®, twórca przestrzeni, w których taniec staje się medytacją, uwolnieniem i alchemią emocji. Łączy dzikość z uważnością, radość z głębią, ruch z ciszą. Jako pierwszy w Polsce połączył 5Rytmów® ze świętym kakao, wprowadzając nową jakość do świadomego tańca.

Od 16 roku życia pracował z ciałem w warszawskim teatrze, a później w Berlinie, gdzie szkolił się jako aktor-mim i pracował w teatrze ruchu. To doświadczenie ugruntowało jego podejście do ekspresji ciała, które później rozwinął w nauczaniu 5Rytmów® i świadomego tańca.

W 2016 roku ukończył trening nauczycielski w The Moving Center® New York, co zapoczątkowało jego misję szerzenia 5Rytmów® w Polsce, Niemczech, Izraelu i Hiszpanii. Jego ścieżka to nieustanna podróż – od pracy w teatrach, przez nauczanie ruchu w Niemczech, Francji, Stanach i Izraelu, aż po 2,5 roku medytacji w Himalajach. To doświadczenie przenika jego sposób prowadzenia – z czułością, autentycznością i przestrzenią na wszystko, co się pojawia.

Na jego parkiecie dzieje się magia – taniec otwiera, uzdrawia, pozwala uwolnić emocje i spotkać się ze sobą prawdziwie. W pracy wykorzystuje szamanizm, czerpiąc z rytuałów, medycyny roślin i mądrości ciała. Jest także masażystą tantrycznym, ukończył ISTA (International School of Temple Arts) level 1 i 2, łącząc w swojej praktyce energię, bliskość i ruch jako narzędzia głębokiej transformacji.

Jako założyciel BioRezydencji w Górach Izerskich, stworzył miejsce, gdzie natura, szamańskie rytuały i ruch prowadzą do wewnętrznej przemiany.

Miłośnik lasów – zasadził 70 tysięcy drzew, podróżnik, ojciec piątki dzieci, jogin, masażysta Lomi Lomi Nui i masażysta Tantryczny. Tworzy wspólnotę wolnych tancerzy – plemię, które wraca, by znów zanurzyć się w ruchu.

Atma Colibri - Ecstatic Dance

Muzyka i ruch są medycyną – pozwalają nam dotrzeć do tego, co pierwotne, autentyczne i żywe. Moim celem jest tworzenie przestrzeni, w której ludzie mogą doświadczać siebie w pełni, uwalniać blokady i odkrywać swój prawdziwy potencjał.

Jako facylitatorka Ecstatic Dance tworzę przestrzeń do swobodnej ekspresji, głębokiego kontaktu ze sobą i transformacji. Wierzę, że taniec to coś więcej niż ruch – to uzdrowienie, medytacja i święty rytuał, który pozwala uwolnić napięcia, dotrzeć do autentyczności i połączyć się z energią życiową.

Taniec, ruch, szamanizm i świadoma obecność są moją ścieżką od wielu lat. Praktykuję mindfulness, 5Rytmów i tantrę, łącząc w swojej pracy głęboką uważność na ciało, emocje i energię. Moim celem jest tworzenie przestrzeni, w której ludzie mogą uwalniać napięcia, odkrywać swoją autentyczność i pogłębiać połączenie ze sobą poprzez ruch i świadomą pracę z ciałem.

Ukończyłam szkolenie nauczycielskie w Mindfulness Association UK co pogłębiło moją wiedzę na temat uważnej obecności i pracy ze świadomością. Integruję te doświadczenia w mojej praktyce, pomagając ludziom wrócić do ich naturalnej harmonii poprzez ruch, oddech i taniec.

Pracuję także z tradycyjną medycyną rdzennych plemion Amazonii, m.in. Kambo, oraz prowadzę ceremonie z roślinami mocy, takimi jak Cacao, wspierając procesy uzdrawiania i wewnętrznej transformacji.

Uczestniczyłam w licznych szkoleniach szamańskich, zgłębiając wiedzę różnych tradycji uzdrawiania i pracy z energią. Ukończyłam również poziomy 1 i 2 w International School of Temple Arts (ISTA), co pozwoliło mi głębiej zrozumieć wpływ energii, erosu, ciała i świadomości na procesy transformacyjne.

Darek Sobiecki - Warsztat jogi kundalini "Pocałuj mnie w duszę"

Zaczynamy się od duszy. Nasze szczęście, radość, autentyczność odwaga do bycia sobą mają korzenie w duszy. To dusza daje o sobie znać i uciska nas, kiedy nie jesteśmy sobą, kiedy na planie ziemskim nie realizujemy siebie. Życie zgodne z duszą daje energię, która nas powiększa, a my sami czujemy się dobrze i możemy inspirować oraz podnosić innych.
Każdy świadomy oddech, uważność w ciele, połączenie ze sobą w medytacji to kontakt z duszą. To pocałunek duszy. To połączenie pozwala nam uzyskanie odpowiedzi na wiele nurtujących pytań pojawiających się w naszym życiu. Dusza jest intymna. Tak jak pocałunek.
Mówiąc pocałuj mnie w duszę. jesteśmy gotowi pokazać siebie takimi jakimi jesteśmy.
W trakcie warsztatu jogi kundalini zastosujemy ruch ciała, praktyki oddechowe, mantry, medytacje pozwalające na połączenie ze sobą, głębokie odczuwanie siebie i swojej duszy.

Darek Sobiecki - nauczyciel hatha jogi, jogi kundalini, jogi nidry. Prowadzi stacjonarne zajęcie we wrocławskim Drzewie Życia, zajęcia online a także wspiera korporacje swoją wiedzą z zakresu jogi, technik oddechowych i medytacji. Prowadzi kanał na YouTube „Darek Sobiecki - Oko na Kundalini”, gdzie dzieli się praktykami, medytacjami i wiedzą na temat jogi. Jest autorem książki „Energioobieg”, która zadaje pytanie, jak to się stało, że człowiek stracił łączność ze swoim wewnętrznym głosem

Kamila Smolińska - Vinyasa Yoga

Podczas zajęć poszukamy łagodności w ruchu, rozluźnienia, spokoju i umiejętności odpuszczania. Nie zabraknie wzmacniania i mocniejszej pracy z ciałem. Pod koniec spotkania odbędzie się relaksacja oraz delikatna kąpiel w dźwiękach.

Kamila Smolińska od 2017 roku prowadzi regularne zajęcia jogi w chustach oraz hatha jogi, organizuje warsztaty i wyjazdy. We Wrocławiu prowadzi swoje studio Kamyyoga. Poza matą jest mamą, prowadzi pracownię architektoniczną. A joga obecna jest w jej życiu od 2011 roku, kiedy to stawiała pierwsze niepewne kroki na macie. Dziś jest to regularna (mniej lub bardziej) praktyka, która stała się jej pasją życiową. Spotkania z Wami na macie to coś, co kocha, co ją napędza do działania i dodaje skrzydeł. Stara się zarażać Was tym, co w jodze kocha, tym co robi oraz … uśmiechem:)

Agnieszka Hordyniec - Medytacja Aktywna OSHO Nadabrahma®

Nadabrahma to medytacja intonowania dźwięku- poprzez mruczenie i ruchy rąk, części ciebie będące w konflikcie zaczynają się harmonizować i przynosisz równowagę całemu swojemu istnieniu.
Jest bardzo prosta a jednak niezwykle skuteczna, bo kiedy nucisz mantrę lub jakiś dźwięk, twoje ciało zaczyna wibrować, w szczególności komórki mózgowe zaczynają doświadczać wibracji. Kiedy ciało zaczyna wibrować, a umysł intonuje, zaczynają się synchronizować. Wpadają w harmonię, która na co dzień nie jest obecna.
- Osho o medytacji Nadabrahma

Cantarsis - Krąg Pieśni Serca

Pieśni serca i muzyka mocy od niepamiętnych czasów spełniają w ludzkim życiu rolę lekarstwa dla duszy i ciała. Mantry, modlitwy i pieśni tego rodzaju były i są śpiewane z intencją oczyszczenia ciała i duszy z ociężałości, choroby, a także z intencją transformacji przeszkadzających myśli oraz emocji – lęku, poczucia winy, smutku, bezsilności, gniewu, rozpaczy – w emocje pozytywne : radość, zaufanie, spokój, miłość, wdzięczność i przywrócenia w ten sposób stanu równowagi na każdym poziomie ludzkiego istnienia.

Pieśni serca są nośnikiem znanych naszym przodkom prawd i mądrości, które zostały zapomniane lub zepchnięte na margines przez trendy współczesnej cywilizacji. Dzięki intencjom, wibracji muzyki oraz informacji przekazywanej poprzez słowa powraca do nas wiedza zapisana w naszych genach, wiedza naszych przodków dotycząca porządku Wszechświata, ludzkiej w nim roli i odpowiedzialności.

Pieśni mocy niosą niezwykłe pokłady miłości, radości, nadziei, światła, przestrzeni, są wsparciem dla ducha i ciała. Są łącznikiem z boskim i ziemskim pierwiastkiem. Przypominają nam, że nasze życie i nasze serca istnieją pomiędzy Ziemią a Niebem, zawierają w sobie uzupełniające się i wspierające energie. Pieśni mocy uruchamiają w ciele wibracje, które zapraszają do tańca, do radosnej ekspresji energii istnienia pochodzącej od miłości.

Wspólnie wzniecimy energię tych pieśni by popłynąć wspólnie na falach ich wibracji. Przyniesiemy wydruki słów pieśni przygotowane dla uczestników.

Usiądziemy dookoła ognia aby śpiewać pieśni serca z różnych kierunków i tradycji. Mocą naszych głosów i naszych serc połączymy się i popłyniemy na falach wibracji medycyny pieśni.

Filip Filipiuk -jestem artystą, muzykiem, wizjonerem, budowniczym. Na co dzień zajmuję się kreowaniem przestrzeni w górach Izerskich - Świecie Nasz dla magicznego bycia w Naturze, poczucia głębokiego spokoju i zjednoczenia z Matką Ziemią. Od dziesięciu lat pracuję z Roślinami Mocy w tradycjach z Ameryki Północnej i Południowej. Jest to dla mnie ścieżka niekończącej się nauki, nieustannego poznawania siebie i wzrastania, by stawać się coraz lepszą wersją siebie. Jestem członkiem międzynarodowej Mamalacta Orchestra, która gra muzykę do plenerowych ceremonii Star Dance. Od pięciu lat regularnie prowadzę Ceremonie Szałasu Potu, z błogosławieństwem medicine woman z Ekwadoru - Carmen Vicente które otrzymałem po ukończeniu Vision Quest (4-, 7-, 9- i 13-dniowego odosobnienia w górach). Od młodych lat praktykuję buddyzm tybetański. Odkąd pamiętam w moim życiu obecna jest muzyka. Jestem multiinstrumentalistą i wokalistą. Wraz z Anią Buczek tworzę zespół Cantarsis śpiewający pieśni medycyny. Moje serce wypełnia wdzięczność, że mogę dzielić się dźwiękami wypełnionymi miłością i intencją, rozświetlającymi ciemności i balansującymi energię wewnątrz i na zewnątrz."

Ania Buczek Muzyka to życie. W 2016 roku zaczęłam pracę z roślinami mocy i odkryłam pieśni medycyny. Gram na gitarze, bębnie i grzechotce, zgłębiając moc uzdrawiających pieśni. Łącząc się z ich wibracją dzielę się ich pięknem i mocą z innymi. Wraz z moim drogim przyjacielem - Filipem tworzę zespół Cantarsis, który gra pieśni znalezione w sercu. Jestem artystką - pieśniarką i malarką, mamą Gabrysia i Mai, miłośniczką przyrody. Mieszkam na Pogórzu Izerskim gdzie pogłębiam swoją relację z Matką Naturą. Idę przez życie ścieżką bezkompromisowej prawdy, z otwartym szeroko sercem, w którym zawsze znajduję miejsce na współczucie.

SIŁA ODDECHU – Krija dla Tolerancji

Podczas tego warsztatu skupimy się na mocy oddechu poprzez praktykę specjalnej kriji, która wzmacnia obszar brzucha i pobudza energię pępka do wznoszenia się ku wyższym ośrodkom energetycznym. Cały proces prowadzi do zharmonizowania tej energii z aurą, co sprzyja poczuciu wewnętrznej równowagi i otwartości.

Zakończymy praktyką Medytacji Cierpliwości, Tolerancji i Głębokiego Szacunku do Siebie, z wykorzystaniem tantrycznej mantry Har, która wspiera rozwój empatii i spokoju wewnętrznego.

Nazywam się Denis, a moje duchowe imię to Raj Param Singh.
Ukończyłem Międzynarodową Szkołę Kundalini Jogi Amrit Nam Sarovar w Wielkiej Brytanii, gdzie miałem przyjemność uczyć się pod okiem Har Nal Kaur.

Podczas tej wyjątkowej drogi poznałem wiele mantr i technik oddechowych, które miały ogromny wpływ na moje życie codzienne.
Z radością podzielę się z Tobą tą wiedzą oraz moimi ulubionymi medytacjami, abyś i Ty mógł doświadczyć piękna i mocy tych starożytnych praktyk.

Alchemia Życia. Jak integrować rozwój osobisty i duchowy w codzienności?

W świecie pełnym kursów, odkryć i nowych praktyk łatwo jest się zagubić.
Rozwój staje się kolejnym zadaniem do wykonania, a duchowość... czymś, co działa tylko na wakacyjnych retreatach. A przecież prawdziwa transformacja nie wydarza się gdzieś tam — tylko tutaj, tu i teraz.

Alchemia Życia to autorski warsztat, który pomoże Ci nie tylko poszukiwać – ale zacząć żyć tym, co już odkryłaś/odkryłeś. W przestrzeni bliskości, natury i uważności spotkamy się z czterema kluczowymi energiami, które – zintegrowane – otwierają drogę do głębokiej zmiany: Ciało. Duch. Umysł. Emocje.

Podczas warsztatu:
• Doświadczysz ćwiczeń i mikropraktyk, które pomogą Ci zakorzenić duchowość w ciele i codzienności.
• Otworzysz przestrzeń na integrację — zamiast ciągłego szukania kolejnych rozwiązań.
• Poczujesz, że największe uzdrowienie przychodzi wtedy, gdy zaczynamy naprawdę żyć tym, co już wiemy i czujemy.
• Stworzysz wewnętrzne połączenie, które nie kończy się po warsztacie — tylko zostaje z Tobą jako nowe prowadzenie.

Ten warsztat to nie kolejna technika. To powrót do siebie w najbardziej pełnym i ziemskim znaczeniu.
Bo duchowość naprawdę działa — gdy pozwalamy jej działać w realnym życiu.

BIO: Dominika Gałuszka – Trenerka Podróży Certyfikowana praktyczka metody Light Healing™, absolwentka Akademii Trenerów Mentalnych pod okiem Jakuba B. Bączka – trenera współpracującego m.in. z Robertem Lewandowskim i Łukaszem Piszczkiem. Pracuje z metodą Theta Healing, Technikami Transformacji Emocji, oddechem, pracą z ciałem oraz wieloma innymi narzędziami wspierającymi głęboką transformację.

Towarzyszy kobietom w podróżach do ich serca — tych w głąb siebie i tych wokół świata. Jej misją jest przywracanie kobietom wewnętrznego uśmiechu, pewności i blasku. Tworzy przestrzenie, w których można naprawdę poczuć siebie – usłyszeć swój głos, swoją prawdę i podążyć za nią.

Jest autorką procesu transformacyjnego „Alchemia Życia”, który pomaga zintegrować rozwój osobisty i duchowy w codziennym życiu. Pracuje z kobietami gotowymi na świadome, głębokie zmiany – w pełni swojej mocy i sprawczości.

Z wykształcenia magister pedagogiki, swoją pracę dyplomową napisała z zakresu psychologii sportu. Przez lata pracowała jako nauczycielka, dziś inspiruje kobiety do odnalezienia swojej Złotej Drogi. Jej pasją są podróże, dlatego często zabiera swoje klientki w transformujące wyprawy – gdzie natura, energia grupy i mądrość ciała łączą się w jeden, uzdrawiający proces.

Jej motto to: „The Road is My Home” – bo najważniejszą podróżą zawsze jest ta do siebie.

Taniec intuicyjny – Powrót do dzikości - Ula Wiącek

Zapraszamy na wyjątkowe warsztaty tańca intuicyjnego z muzyką na żywo – „Powrót do dzikości”. To przestrzeń, w której możesz zanurzyć się w rytmach dźwięków granych na żywo: bębny, gitara - pogłębić kontakt z ciałem i wyrazić siebie poprzez ruch.

Czym jest taniec intuicyjny?

Taniec intuicyjny to swobodna forma ruchu, która nie wymaga znajomości kroków ani techniki. To medytacja w ruchu, w której ciało staje się przewodnikiem emocji i wewnętrznych potrzeb. Pomaga uwolnić napięcia, wyrazić to, co niewypowiedziane, i odzyskać kontakt z własną autentycznością. To także droga do samoakceptacji i wewnętrznego spokoju.

Co Cię czeka?
- powrót do ciała, kontakt z emocjami, poprzez świadomy ruch
- Improwizacja taneczna oraz wyrażenie siebie przy dźwiękach bębnów i gitary
- Przestrzeń bez oceniania, pełna autentyczności

O prowadzącej
Warsztaty poprowadzi Ula Wiącek – instruktorka tańca intuicyjnego, choreoterapeutka i facylitatorka medytacji w ruchu.Tworzy przestrzeń do autentycznego wyrażania siebie i odkrywania wewnętrznej mocy. Wierzy, że nasze ciała przechowują emocje i doświadczenia, a praca z nimi pozwala uwolnić się od napięć i kontroli, odzyskać zaufanie do siebie i życia oraz odnaleźć wewnętrzne poczucie wolności. Jej warsztaty łączą choreoterapię, taniec 5 rytmów i medytację w ruchu, nadając im holistyczny charakter. Ula tworzy bezpieczną przestrzeń do odkrywania swojej prawdziwej natury, uwalniania emocji i odnajdywania harmonii.

CIAŁOśWIADOMOŚĆ - droga do tworzenia relacji ze sobą – Helena Orzechowska

Ciało to integralna część naszego istnienia i środek, przez który przeżywamy i integrujemy się z otaczającym nas światem.

Przy nawiązywaniu kontaktu z ciałem, rodzącej się CIAŁOśWIADOMOŚCI inaczej płynie w relacjach, w kontaktach, w pracy, w rozmowach, w życiu. Gdzieś się rozmraża, gdzieś się przesuwa, coś się budzi i… zaczyna płynąć. A w tym strumieniu, ukryte są zasoby na stawanie w prawdzie.

Praktyka energetyczno-relaksacyjna - Taiji Qigong – Helena Orzechowska

Ruch przynosi poruszenie energii znajdującej się w ciele. Często zablokowanej, zastałej. Jej zatrzymanie ma swoje konsekwencje w postaci gorszego samopoczucia a w dłuższej perspektywie czasu - choroby. Naszym zadaniem jest uruchomić tą energię za pomocą różnych metod/technik. Taiji Qigong łączy w sobie piękno ruchów Taiji (Tai Chi) z leczniczym efektem Qigong i Medytacji. W trakcie praktyki, płynne ruchy podążają za twoim oddechem, tworząc kojące uczucie płynące przez twoje ciało.

Helena Orzechowska bio:
Pracą z ciałem zajmuję się od 2009 roku, a impulsem do zgłębiania jego tajemnic był kurs instruktorski pracy z ciałem Rio Abierto z Escuela de Formación de Río Abierto. Poczułam wtedy, że ciało przekazuje nam informacje o naszym stanie wewnętrznym i ma dużo więcej do zaoferowania, tylko potrzebujemy wiedzieć, jak go słuchać. Tak zaczęły się moje poszukiwania i powędrowały w kierunku Shiatsu Zen, Shiatsu Facelift, Kobido, Qigong, mądrości Tradycyjnej Medycyny Chińskiej, psychodietetyki, psychosomatyki, Akupunktury Jednej Igły, Akupunktury Pni i Korzeni (Stems and Branches Acupuncture), lektury ciała, ruchu intuicyjnego, Biodanzy. Wieloletnia praca z Pacjentami w gabinecie pokazała mi, jak wielkie znaczenie w procesie odzyskiwania zdrowia fizycznego ma kondycja psychoemocjonalna. Poczułam, jak bardzo zdrowienie ciała związane jest z odzyskiwaniem życiowej energii, która przejawia się na poziomie ciała, umysłu i ducha. Pracując z szerokim wachlarzem narzędzi i metod, które holistycznie wspierają wzrost emocjonalny, duchowy i psychofizyczny rozbudzam ukryte w ciele poziomy energii aktywujące procesy uzdrawiające. Otwieram oczy i serca na wiadomości płynące z ciała, aby moi Pacjenci / Kursanci mogli wpisać je w matrycę zasobów i czerpać z nich mądrość na życie. Poprzez ruch, obecną autorefleksję czy masaż rozkochuję się w życiu każdego dnia pragnąc i Ciebie zabrać do tej przestrzeni.

Somayog - Aleksandra Głowacka

O metodzie:
Somayog łączy indyjski system ćwiczeń fizycznych i oddechowych ze współczesnymi, fizjoterapeutycznymi technikami pracy z ciałem i umysłem. Praktyka składa się z z serii pozycji i ćwiczeń fizycznych i mentalnych, połączonych z pracą z oddechem. Polega na prostych ćwiczeniach, wykonywalnych dla każdego, z maksymalną uwagą i szacunkiem do ograniczeń ciała, w luźnej atmosferze, bez współzawodnictwa i stresu. Ćwiczenia umożliwiają lepszą kontrolę nad funkcjonowaniem ciała i umysłu poprzez przywrócenie świadomości ciała i kontakt z umysłem.

Czego doświadczysz?
Na poziomie fizycznym metoda Somayog pomaga rozluźnić chroniczne napięcia, usprawnia wykorzystanie grawitacji, przywraca kontakt z ciałem i umiejętność właściwego posługiwania się nim, zwiększa elastyczność kręgosłupa, mięśni i więzadeł, wzmacnia mięśnie posturalne. Działa terapeutycznie w dolegliwościach układu ruchu, wspomaga ekonomiczne oddychanie i pracę z energią za pomocą oddechu. Natomiast na poziomie psychicznym umożliwia : wyciszenie umysłu, mniejszą podatność na stres, poprawia umiejętność relaksacji i koncentracji, wzbogaca postrzeganie.

Dla Kogo?
Warsztat skierowany jest do osób, które potrzebują wytchnienia i relaksu, żyją w stresie, czują potrzebę zmiany stylu życia oraz są zainteresowani usprawnieniem swojego organizmu, poprawieniem postawy i możliwości ruchowych. Somayog bazuje na zasadzie przyjemności, gdzie słuchając potrzeb swojego ciała pozwalamy mu się prowadzić w komfortowych zakresach. Warsztat adresowany jest do osób w każdym wieku, także z ograniczoną sprawnością ruchową, ponieważ oferuje możliwości terapeutyczne.

Prowadząca
Aleksandra Głowacka - holistyczna fizjoterapeutka,nauczycielka Somayog, która z pasją łączy współczesną wiedzę o ciele z głęboką uważnością i duchową perspektywą. Prowadzi zajęcia nastawione na poszukiwanie równowagi , przyjemności i komfortu w rytmie „im wolniej, tym głębiej” ku większej przestrzeni, elastyczności i rozluźnieniu. W swojej praktyce integruje techniki pracy z powięzią, oddechem i medytacją, zapraszając do czucia i bycia w pełni w ciele. Jej warsztaty to subtelna podróż w głąb siebie, gdzie fizjologia spotyka się z obecnością.

Alchemia Oddechu – Andrzej Hrycaj

Świadomy oddech może stać się portalem prowadzącym poza to, co zwykle rozumiemy, postrzegamy i doświadczamy. Na tym warsztacie dowiesz się, jak twój własny oddech może dostarczać informacji o tobie samym i o niezbadanych terytoriach, które w sobie nosisz. Oddech jest dosłownie nośnikiem energii życia i medium łączącym nas z tym, co w nas żywe i prawdziwe.

Dlaczego oddech jest tak czułym czujnikiem naszego stanu? Z jednej strony - jak barometr - reaguje na nasze emocje i napięcia, z drugiej - potrafi wywoływać kaskadę zmian w naszym układzie nerwowym i emocjonalnym. I odwrotnie: jak świadomie sterowany oddech wpływa na nasz wewnętrzny stan? Co się dzieje, gdy prowadzimy go z intencją? Jak - i po co - oddać mu kierownicę?

Od tysięcy lat ludzie korzystają ze świadomej pracy z oddechem, by: • uzyskać dostęp do wewnętrznych zasobów uzdrawiania,
• poszerzyć percepcję i świadomość, wejść w stan głębokiego wglądu,
• uwolnić się od stresu i niepokoju,
• naładować ciało energią,
• uzyskać jasność umysłu i klarowną wizję,
• połączyć się z wyższą mądrością lub duchowymi przewodnikami.

Podczas warsztatu dowiesz się, jak oddech może:
• aktywować nerw błędny i wprowadzić ciało w stan głębokiego relaksu,
• poprawić koncentrację i jasność umysłu,
• wspierać równowagę emocjonalną i odporność psychiczną.

Poznasz potężne narzędzie kontaktu z samym sobą. Nauczysz się wykorzystywać oddech jako wewnętrzny kompas - do odkrywania własnej ścieżki i praktyk, które możesz wprowadzić do codziennego życia.

Oddech jest jak magiczny klucz. Andrew Weil, twórca medycyny integracyjnej, mówi: "Gdybym miał dać tylko jedną radę, jak zadbać o siebie i poprawić jakość życia, brzmiałaby ona: naucz się lepiej oddychać." Zapraszam cię na głęboką wyprawę w głąb własnego wnętrza.

Prowadzący: Andrzej Hrycaj
Podróżnik i lifetrepreneur. Entuzjasta świadomych praktyk z ciałem, oddechem, emocjami i nastawieniem mentalnym. W pracy z oddechem łączy podejście fizjoterapeutyczne z szerokim wachlarzem technik – od metody Wima Hofa po tybetańskie tummo.
Przewodnik kąpieli leśnych, propagator głębokiej ekologii i zrozumienia, że wszystko jest połączone. W pracy męskiej czerpie z mądrości rdzennych kultur, symboliki mitów, rytuałów (m.in. koła medycyny) oraz archetypów jungowskich.
Jego życiowe credo brzmi: „Bądź zmianą, którą pragniesz ujrzeć w świecie.” Postrzega życie jako nieustanną podróż, w której każda chwila jest okazją do większej świadomości i pełni. Jego misją jest wspieranie innych w byciu szczęśliwym, zdrowym, autentycznym i pełnym mocy sobą.

Medytacja z Mantrą i Pranajamą – Wstęp do Medytacji z Oddechem

Jeśli pragniesz odnaleźć spokój i klarowność umysłu, głęboko zregenerować ciało, otworzyć się na radość życia oraz poczuć stan pełnego relaksu – zapraszam Cię serdecznie na ten warsztat.

Podczas spotkania:
- Poznasz proste techniki przygotowujące ciało i umysł do medytacji,
- Dowiesz się, czym jest mantra i dlaczego ma tak silne działanie,
- Zrozumiesz, jaką rolę w Twoim życiu odgrywa świadome oddychanie,
- Otrzymasz inspirację do regularnej, cotygodniowej praktyki.

Przygotuj:
- Wygodny strój,
- Ciepły koc i matę,
- Otwartą intencję.

Moim celem jest zainspirowanie Cię do medytacji, choćby raz w tygodniu, z nadzieją, że stanie się ona Twoją życiową praktyką.

Nazywam się Denis, a moje duchowe imię to Raj Param Singh.
Ukończyłem Międzynarodową Szkołę Kundalini Jogi Amrit Nam Sarovar w Wielkiej Brytanii, gdzie miałem przyjemność uczyć się pod okiem Har Nal Kaur.

Podczas tej wyjątkowej drogi poznałem wiele mantr i technik oddechowych, które miały ogromny wpływ na moje życie codzienne.
Z radością podzielę się z Tobą tą wiedzą oraz moimi ulubionymi medytacjami, abyś i Ty mógł doświadczyć piękna i mocy tych starożytnych praktyk.

Izabela Ołdak i Strażnicy Ognia - Ceremonia Karmienia Ognia

Zapraszamy Cię do udziału w głębokiej ceremonii spotkania z żywiołem Ognia – przestrzeni transformacji, intencji i duchowego połączenia. Ceremonia rozpocznie się w piątek o godz. 14:00 i potrwa nieprzerwanie do niedzieli do godz. 12:00.
Przez cały ten czas będzie płonąć święty Ogień, otwarty wspólnym rytuałem, który poprowadzą Izabela i Strażnicy Ognia.

Rozpalenie i Otwarcie Przestrzeni

W pierwszym dniu wspólnie przygotujemy palenisko, ułożymy dary oraz stworzymy przestrzeń informacyjną. Następnie przywołamy 7 świętych kierunków i otworzymy przestrzeń sacrum. Zostaną przedstawione zasady obecności w tej ceremonii, a święty Ogień zostanie uroczyście rozpalony – jako duchowe centrum festiwalu.

Ceremonia Karmienia Ognia

To starożytna praktyka, w której ofiary w postaci ziół, olejów, pokarmów lub symbolicznych przedmiotów są składane ogniowi.

Ten akt jest wyrazem szacunku i wdzięczności wobec ducha ognia oraz wyrazem uznania dla wszelkich wspierających nas istot duchowych i przodków. Ceremonia ta pozwoli nam doświadczyć uzdrawiającej mocy ognia, złożyć nasze intencje i prośby oraz poczuć głęboką więź z tym potężnym żywiołem.

Strażnicy Ognia, powołani do tej roli, będą czuwać przy palenisku dzień i noc, podtrzymując jego płomień i świętość przestrzeni. Każdy uczestnik będzie mógł przyjść do ognia, przejść ścieżkę Koła Życia przez cztery kierunki – Wschód, Południe, Zachód i Północ – oraz złożyć swoje modlitwy i dary wokół paleniska.

Zamknięcie Ceremonii

W niedzielę o godzinie 12:00, gdy święty Ogień zacznie naturalnie dogasać, zaprosimy uczestników do rytuału oczyszczającego. Następnie Izabela zamknie ceremonię, odwołując kierunki, żywioły i duchy opiekuńcze, dziękując za ich obecność i opiekę nad festiwalem. Przestrzeń zostanie oczyszczona i zharmonizowana.

Izabela Ewa Ołdak, artystka sztuk pięknych, malarka, tatuatorka, wizjonerka, kobieta mocy. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu oraz Holenderskiego Instytutu Sztuki w Enschede w Holandii. Artystka, której talent rozciąga się na wiele sfer sztuki od malarstwa i projektów typu site-specific, poprzez muzykę, aż po tatuaż.

Inicjatorka i kuratorka rezydencji artystycznych „Beyond Time/Poza Czasem” organizowanych przez Galerię Bielską BWA (2013-2017). Autorka wystaw, performanców, warsztatów i wydarzeń kulturalnych w kraju i za granicą. Na co dzień prowadzi pracownię artystyczną Portal Mocy w Makowie Podhalańskim.

Równolegle ze swoją karierą artystyczną Izabela od kilkunastu lat zajmuje się szamańskimi technikami uzdrawiania, przechodząc wiele inicjacji, duchowych i mistycznych podróży, ceremonii i warsztatów. Na swojej ścieżce spotkała wielu nauczycieli i pomocników, którzy przekazywali jej swoją wiedzę.

Wieloletnia uczennica Evy Ruprechtsberger, która przekazuje jej techniki i nauki jakie sama otrzymała od wielu nauczycieli ludności rdzennych, zwłaszcza Lakota oraz światowej sławy nauczycielki szamanizmu Sandy Ingerman. Dzięki tej nauce jako jedyna w Polce Izabela znalazła się na liście certyfikowanych przez Sandrę Ingerman praktyków szamanizmu.

Przez dwa lata była także uczennicą chakaskiego szamana Walerego Topojewa, który przekazał jej tradycyjną wiedzę z zakresu szamanizmu syberyjskiego.

Maciej Fronczak - Vinyasa Joga

Zapraszamy na sesje Vinyasa Jogi – praktyki, która poprzez płynne sekwencje ruchów połączonych z oddechem pozwala zharmonizować ciało, umysł i energię życiową. To moment na zatrzymanie, regenerację i powrót do siebie – szczególnie cenny w intensywnym czasie.

Zajęcia poprowadzi Maciej Fronczak, certyfikowany nauczyciel jogi (RYT200), który od 2019 roku dzieli się swoją praktyką zarówno w Polsce, jak i za granicą – m.in. podczas Maxja Festival na Sardynii. Na co dzień prowadzi regularne sesje we Wrocławiu (Fabryka Energii) oraz w Wałbrzychu (Stacja Joga). W swoich zajęciach łączy płynną pracą z oddechem i dynamicznymi sekwencjami, a sekwencje dostosowuje do poziomu uczestników.

Prelekcje

Norbert Jamróz - Przygotowanie, doświadczenie, integracja – jak uważność wspiera proces psychodeliczny?

Medytacja i psychodeliki – dwie odrębne ścieżki prowadzące do zmienionych stanów świadomości. Choć na pierwszy rzut oka różne, coraz więcej badań pokazuje ich wspólne mechanizmy i potencjalną synergię. Zarówno praktyki uważności, jak i substancje psychodeliczne mogą wspierać rozwój, pogłębiać wgląd, zwiększać otwartość – a także znaleźć zastosowanie w terapii depresji, PTSD czy uzależnień.

Współczesna psychoterapia już od lat wykorzystuje narzędzia uważności, czego przykładem są Mindfulness-Based Cognitive Therapy (MBCT), Terapia Hakomi czy Acceptance and Commitment Therapy (ACT). Co ciekawe, te same modalności stają się podstawą dla protokołów badań nad psychodelikami na wiodących uczelniach, takich jak Yale czy Imperial College London.

Podczas wykładu porozmawiamy o tym, jak praktyka medytacji może nie tylko wzmacniać pozytywne efekty psychodelicznych doświadczeń, ale także pomagać w radzeniu sobie z ich trudniejszymi aspektami. Jakie konkretne techniki mogą przygotować umysł na podróż psychodeliczną? Jak uważność wspiera integrację doświadczeń i pomaga wydłużyć ich terapeutyczne działanie?

Nie pominiemy także ciemniejszej strony – potencjalnych zagrożeń wynikających z niewłaściwego stosowania psychodelików, zwłaszcza w kontekście obecnych ograniczeń prawnych. Przyjrzymy się, jak świadome praktyki mogą minimalizować ryzyko i uczynić psychodeliczne eksploracje bardziej bezpiecznymi i wartościowymi.

Norbert Jamróz – jest absolwentem studiów magisterskich z zakresu psychologii klinicznej na Uniwersytecie SWPS, stosunków międzynarodowych na Uniwersytecie Ekonomicznym w Poznaniu oraz studiów MBA na Uniwersytecie Ekonomicznym w Poznaniu i Nottingham Trent University (UK). Ukończył również dwuletnie szkolenie nauczycielskie mindfulness w podejściu MBCT, dwuletnie szkolenie psychoterapeutyczne w nurcie Gestalt i program MDMA-Assisted Therapy for PTSD zorganizowany przez MAPS. Obecnie rozwija się w nurcie Hakomi. Jest konsultantem Polskiego Towarzystwa Psychodelicznego. Prowadzi działalność edukacyjną i trenerską w zakresie uważności (mindfulness) i integracji psychodelicznej. Jest również współtwórcą i trenerem programu grupowej integracji psychodelicznej opartej na uważności – Mindful Psychedelic Process Program (Mindful 3p).

Katarzyna Królikowska - Koherencja serca - Żyj całym sercem

Każde życie niesie wyzwania. Każde serce posiada odpowiedź. Wyobraź sobie, że możesz codziennie osiągać stan spokoju i harmonii, nawet w obliczu najbardziej wymagających sytuacji życiowych.

Zatrzymaj się na chwilę, uspokój myśli i emocje. Czy wiesz jak to zrobić? Dzięki regularnej praktyce koherencji serca - możesz osiągnąć stan wewnętrznej równowagi.

Czy wiesz, że serce ma swój własny mózg? Aż 60 tysięcy komórek neuronowych tworzy w nim sieci neuronalne, które wysyłają więcej informacji do mózgu, niż mózg wysyła do serca! To właśnie serce jest kierownikiem organizmu, dlatego każdą zmianę warto zacząć właśnie od serca! Każde uderzenie serca ma znaczenie – wpływa na Twoje myśli, emocje i cały układ nerwowy. Jeśli nauczysz się wprowadzać serce i mózg w stan koherencji, odzyskasz spokój, jasność umysłu i więcej energii na co dzień.

Co zyskasz, biorąc udział w spotkaniu?
- Dowiesz się, jak rytm serca wpływa na emocje, odporność i stan zdrowia.
- Poznasz proste techniki oddechowe pozwalające szybko wrócić do równowagi.
- Doświadczysz, jak stan koherencji poprawia Twoje samopoczucie i nastawienie do życia.
- Zrozumiesz, dlaczego aktywności wykonywane prosto z serca przynoszą lepsze i szybsze efekty.
- Odkryjesz, jak świadoma praca z sercem wpływa na relacje i komunikację z innymi.

Podczas spotkania będzie możliwość zmierzenia Twojej koherencji serca za pomocą nowoczesnej technologii HeartMath emWave Pro. Zobaczysz na własne oczy, jak Twoje emocje wpływają na ciało i umysł. Nauczysz się, jak wprowadzić się w stan harmonii w każdej sytuacji.

Zatrzymaj się na chwilę, wsłuchaj się w swoje serce i odkryj MOC w sobie!

Kasia Królikowska – anglistka, tłumaczka, egzaminatorka międzynarodowa i absolwentka stypendium Fulbrighta. Edukatorka i badaczka z pasji, specjalizuje się w neurodydaktyce, zarządzaniu zmianą oraz świadomej pracy z sercem i energią.

Certyfikowana Coach i Mentorka Koherencji Serca (HeartMath Institute), trenerka świadomego oddechu, energoterapeutka. Autorka metody CardioGrafika™, łączącej naukę, intuicję i twórczy rozwój.

Od 7 lat praktykuje Koherencję Serca – zarówno indywidualnie, jak i z ludźmi – wspiera w uwalnianiu emocji, odnajdywaniu równowagi i doświadczaniu radości na co dzień. Pracuje także z dziećmi, pomaga im zrozumieć siebie i swoje emocje, aby potrafiły wykorzystać swoje talenty, tworzyć zdrowe relacje i żyć zdrowo i szczęśliwie.

Po 22 latach w edukacji jej misją jest odkrywanie i rozwijanie potencjału ludzi poprzez praktyczne metody zmiany – naukę przez doświadczenie. Tworzy i prowadzi autorskie programy rozwojowe, które pomagają świadomie zarządzać emocjami, stresem i intuicją – zarówno w życiu osobistym, jak i zawodowym.

Prywatnie – niepokorna twórczyni własnego życia, podróżniczka, biegaczka i pasjonatka codziennej praktyki Koherencji Serca.

Bartosz Zadurski - Empatyczna Komunikacja

Jeżeli pragniesz odkryć skuteczne ścieżki komunikacji i nawiązywania głębokich relacji z samym sobą i innymi w oparciu o uczucia i potrzeby, ten wykład z elementami warsztatowymi jest dla Ciebie.

Bartosz Zadurski – trener Empatycznej Komunikacji, Certyfikowany Praktyk IFS (Internal Family Systems), Provider TRE®, terapeuta Integracji Strukturalnej, instruktor oddechu metodą Butejki. Od lat zafascynowany łącznością umysłu z ciałem i wpływu emocji na ciało. Autor podcastu o emocjach, ciele i komunikacji „Zadurski Mówi”.
Prelegent na wielu konferencjach i festiwalach, m.in.: TEDx Gdynia, Festiwal Świadomej Pracy z Ciałem.

Magdalena Buczek - Human Design – droga do odkrycia siebie

Human Design łączy w sobie starożytne i nowoczesne systemy wiedzy, takie jak astrologia, I Ching, kabała, hinduski system czakr i fizyka kwantowa. Dzięki Human Design możesz odkryć swoje naturalne talenty, mocne strony oraz unikalny sposób działania. Pomaga on zrozumieć, kim naprawdę jesteś, i wskazuje, jak żyć w zgodzie z własną energią.

Zapraszam na wyjątkowy wykład, który wprowadzi Cię w świat Human Design – systemu, dzięki któremu odkryjesz swój unikalny potencjał. Jeśli chcesz lepiej zrozumieć siebie, swoje mocne strony i naturalne predyspozycje, to spotkanie jest właśnie dla Ciebie.

Czego dowiesz się podczas spotkania?
- Czym jest Human Design i jak może pomóc Ci lepiej zrozumieć siebie oraz swoje unikalne predyspozycje
- Jakie są główne typy energetyczne i jak wpływają na Twoje działania, sposób pracy oraz relacje z innymi
- Dlaczego czasem odczuwasz frustrację, gorycz, złość lub rozczarowanie — i jak tego unikać, działając zgodnie ze swoim typem energetycznym
- Jak budować zdrowe, harmonijne relacje, rozumiejąc swoją energię i to, jak oddziałujesz na innych

Ten wykład jest dla Ciebie, jeżeli
- Chcesz lepiej poznać siebie i odkryć, co sprawia, że jesteś wyjątkowy/a
- Szukasz drogi do głębszej akceptacji i zrozumienia siebie, aby żyć w większej harmonii
- Pragniesz działać autentycznie i w zgodzie z własną energią, aby osiągać satysfakcję, sukces, spokój lub zdumienie (w zależności od Twojego typu energetycznego).

Zapraszam zarówno osoby, które dopiero zaczynają swoją przygodę z Human Design, jak i tych, którzy chcą zgłębić swoją wiedzę i znaleźć inspirację do dalszego rozwoju.

Jestem specjalistką Human Design, która z zaangażowaniem wspiera innych w odkrywaniu ich unikalnego potencjału i odnajdywaniu drogi do spełnionego życia. Od ponad 8 lat pracuję z ludźmi podczas indywidualnych sesji, pomagając im lepiej zrozumieć siebie, swoje talenty i życiowe cele. Moje doświadczenie wzbogacają liczne szkolenia, w tym z Kronik Akaszy oraz kursy terapeutyczne, które pozwalają mi pracować z klientami na głębokim, transformującym poziomie.

Moje spotkanie z Human Design było momentem przełomowym. Po ukończeniu profesjonalnych szkoleń w International Human Design School w USA rozpoczęłam prowadzenie konsultacji, które rozwijam z pasją od 4 lat. Łączę solidną wiedzę teoretyczną z bogatym doświadczeniem praktycznym, które zdobyłam, pracując z różnorodnymi klientami i ich wyjątkowymi historiami.

Wierzę, że każdy z nas ma w sobie niepowtarzalny potencjał, a moją misją jest pomóc Ci go odkryć i w pełni wykorzystać.

Magdalena Dąbrowska – Guny logiczne

Guny logiczne - intuicyjne opisują otaczającą nas rzeczywistość. Znajomość ich charakterystyki, cykliczności, funkcji i niezbywalności pomagają nawigować się w codzienności.

Najprościej chcąc to wyjaśnić porównałabym je do różnych stanów skupienia, z tym, że nie odnoszą się jedynie do wody, a do wszystkiego co nas otacza, z nami włącznie. Guny są trzy: Sattva, Rajas i Tamas. Sattva to spokój, błogość. Rajas - działanie i wysokie obroty. Tamas z kolei inercja, odpoczynek. To tylko krótkie, hasłowe przedstawienie podstawowych znaczeń, tak byś mogła zobaczyć do czego prowadzą one dalej, tj cykle dnia, pór roku, ludzkiego życia: poranek - dzień - wieczór/noc, wiosna - lato - jesień/zima, dzieciństwo/młodość - dorosłość - starość.

Guny są swego rodzaju skupieniem energii która nas otacza i którą sami jesteśmy. Zrozumienie ich natury, funkcji, powtarzalności jest cenne zarówno podczas codziennych działań, jak i przy dokonywaniu większych wyborów, ponieważ do konkretniej guny przynależą zarówno pokarmy jak i działania.

Istotna jest też świadomość ich komplementarności i cykliczności, przykład: aby nastała radosna i ciepła wiosna (Sattva) musi wcześniej być zima (Tamas), która jest naturalnym rozpadem, ale też wytchnieniem dla żyjących istot.

Bartosz Zadurski - Jak wspierać poczucie własnej wartości

Ten wykład to nie tylko teoria. Przedstawię praktyczne narzędzia i techniki, które każdy może zastosować w codziennym życiu, aby budować i utrzymać zdrowe poczucie własnej wartości.

Zapraszam do wspólnej podróży w głąb siebie, podczas której odkryjemy, jak pielęgnować i wzmacniać poczucie własnej wartości, aby żyć pełnią życia, w zgodzie z sobą i swoimi wartościami.

Wiesław Donajski – Praktyczna strona Praktyki Uważności

Sporo w ostatnich latach mówi się o uważności i jej dobroczynnych skutkach na nasze codzienne funkcjonowanie. Uważność na dobre zadomowiła się w psychoterapeutycznym świecie. Coraz więcej podejść czerpie z uważności lub jest wprost na niej zbudowana. Na poprzedniej edycji festiwalu zagłębiliśmy się w podstawy i założenia teoretyczne Praktyki Uważności, co spotkało się z bardzo ciepłym odbiorem i pytaniami czy będzie jakaś kontynuacja. Otóż będzie, a jako logiczny ciąg dalszy przyjdzie czas na praktyczną stronę uważności ponieważ to nie jest o mówieniu a o robieniu raczej! Poznamy ćwiczenia, które wchodzą w skład MBCT (Terapia Poznawcza Oparta na Uważności). Regularne wykonywanie tych ćwiczeń bardzo pomaga osadzić się w bieżącym doświadczeniu zamiast gubić się we własnych, często katastroficznych, myślach. Ale po co osadzać się w bieżącym momencie? Jak wykazali naukowcy z Harvardu, nie to co konkretnie robimy lub gdzie jesteśmy a to czy jesteśmy świadomi tego co akurat robimy jest naczelnym czynnikiem warunkującym poczucie subiektywnego szczęścia. Praktykowanie uważności rozwija także takie pozytywne jakości jak: akceptacja, nieocenianie, współczucie czy umiejętność ,,puszczania wolno” natrętnych myśli. Głównym wehikułem zmiany w praktyce uważności jest medytacja na której temat sporo z nas ma nieprawdziwe wyobrażenia i przekonania. Postaramy się wspólnie ,,odczarować” medytacje i podoświadczać czym ona faktycznie jest! Więcej praktyki niż mówienia, taki oto będzie cel naszego kolejnego spotkania. Serdecznie zapraszam!

Laura Gizicka - Czy twórczość to tylko sztuka? A może to nasz sposób istnienia?

Podczas tej prelekcji spojrzymy na akt kreacji jako na naturalny, wewnętrzny impuls, który nie tylko rozwija, ale i odsłania przed nami prawdę o nas samych. Twórczość to nie logika – to przepływ, intuicja, zaufanie do tego, co nieznane. To droga, która prowadzi nas w stronę głębszego poznania siebie. Opowiem, jak proces tworzenia — także poza ramami klasycznej sztuki — może stać się narzędziem transformacji, uzdrowienia i integracji. To, jak gotujesz, jak rozwiązujesz problemy, jak tworzysz relacje — wszystko to jest przejawem Twojej kreatywnej mocy. Twórczość nie jest luksusem, lecz esencją życia. Podczas spotkania podzielę się także moim doświadczeniem pracy z rzeźbą, w której odkryłam, że kształtując materię, kształtuję również siebie. Zapraszam Cię do wspólnego odkrywania tej przestrzeni — żywej, pulsującej, pełnej możliwości i wolności.

Wewnętrzny kompas. Twoje wartości

Prelekcja z prowadzoną medytacją – Malwina Magdalena Durkalec

Czy wiesz, jakie wartości naprawdę Cię prowadzą? Czy żyjesz w zgodzie z tym, co dla Ciebie najważniejsze – czy może podświadomie realizujesz cudze oczekiwania?
W tej przestrzeni zatrzymania i refleksji zapraszamy Cię do rozpoznania swoich życiowych filarów. Porozmawiamy o tym, czym są wartości – nie jako ideał, ale jako kompas, który prowadzi nas przez relacje, decyzje i codzienność.

✍️ Wykonasz proste ćwiczenia, które pomogą Ci rozpoznać, co naprawdę jest Twoje.
🧘‍♀️ A potem wyruszysz w prowadzoną medytacyjną podróż do filarów swoich wartości – by je rozpoznać, poczuć i zintegrować z codziennym życiem.

Malwina Magdalena Durkalec – holistyczna terapeutka i certyfikowana coach. Od wielu lat wspiera ludzi w odkrywaniu osobistego potencjału, wewnętrznej spójności i życia w koherencji. W swojej pracy łączy metody terapeutyczne, medytację i pracę z energią, by pomóc wrócić do tego, co autentyczne, esencjonalne i naprawdę ważne – do pierwotnej pamięci o tym, kim jesteśmy w swojej istocie.

O psychodelikach w Polsce – Maciej Lorenc

Jakie miejsce psychodeliki zajmują w polskim społeczeństwie? Jakiego rodzaju badania prowadzi się z ich użyciem w Polsce i innych krajach? Co wiadomo o mechanizmach ich działania i potencjale terapeutycznym, a także o zagrożeniach związanych z ich przyjmowaniem? Zapraszamy na spotkanie z Maciejem Lorencem, który opowie o jasnych i ciemnych stronach renesansu psychodelicznego.

Maciej Lorenc - socjolog, współzałożyciel Polskiego Towarzystwa Psychodelicznego, autor książek Czy psychodeliki uratują świat? (2019), Grzybobranie. Kulturowa historia psylocybiny (2023) i Czy psychodeliki uratują Polskę? (2025), tłumacz wielu publikacji o środkach psychoaktywnych, współkierownik studiów podyplomowych poświęconych terapii wspomaganej psychodelikami na Uniwersytecie SWPS. Prowadzi audycję "Psychodelicje" w radiu Newonce. Publikował między innymi na łamach Focus, Polityki, Tygodnika Powszechnego, Krytyki Politycznej, Znaku, PoradnikZdrowie, National Geographic i "Strefy Psyche" Uniwersytetu SWPS.

„Szalone dzieci, spokojni rodzice” – o samoregulacji emocjonalnej w chaosie codzienności

Krzyki, potrzeby, wypadki i emocjonalne burze – jak pomieścić to wszystko, będąc jednocześnie rodzicem, pracownikiem, partnerem oraz, przede wszystkim, spokojnym rodzicem? Prelekcja odkrywająca znaczenie roli układu nerwowego rodzica, neuroplastyczności, i samoregulacji jako drogi do łagodniejszego życia rodzinnego.

Mateusz Kozłowski jest współtwórcą i prezesem Fundacji Świadome Rodzicielstwo, gdzie dzieci po traumach i trudnościach życiowych dostają wsparcie psychiczne w formie warsztatów i opieki psychoterapeutycznej oraz prowadzone są warsztaty dla rodziców w obszarach samoświadomości i świadomości rodzicielskiej.

Prowadzi własną praktykę psychoterapeutyczną – pracuje z dziećmi, młodzieżą oraz dorosłymi w obszarach samoświadomości, samoregulacji emocjonalnej, traum, interwencji kryzysowych oraz poprawy jakości życia.

Od 2016 roku pracuje jako trener i badacz Inteligencji Emocjonalnej, wspiera organizacje w Polsce i na świecie w tematach świadomego budowania kultury organizacyjnej, EQ, dobrostanu psychicznego pracowników, wartości.

Autor, trener i opiekun metodyczno-merytoryczny ministerialnego programu dla kandydatów na pieczę zastępczą “Dobra rodzina”.

SOUNDS OF VERITAS FESTIVAL

Informator Sounds of Veritas Festival 2025